Traditionella och inspirerande låtar om hopp och tapperhet

The Wonder of Music

Musik har den mystiska och ofta underbara förmågan att påverka våra känslor, ibland djupt. Det kan lugna oss när vi är upprörda, trösta oss i tider av sorg och inspirera oss när vi behöver hjälp. Vissa genrer kan vara mer meningsfulla än andra för vissa lyssnare. Folkmusik och traditionell musik är två musikstilar som jag tycker om. Ibland gör de mer än att underhålla mig. Pjäserna i den här artikeln täcker teman hopp och mod, två egenskaper som kan vara mycket användbara i livet. Låtarna och artisterna har intressanta bakgrunder som är värda att utforska.

Hur kan jag hålla mig från att sjunga

"Hur kan jag hålla mig från att sjunga?" var ursprungligen en kristen sång. Folksångaren Pete Seeger tog bort de öppet religiösa referenserna från låten under 1960-talet men behöll det inspirerande temat. Seegers version är den som sjöngs nedan. Ett alternativt namn för låten är "My Life Flows on in Endless Song", som är den första raden i varje version. Till skillnad från flera av låtarna i denna samling är den här söt och fundersam snarare än triumferande.

Musiken sägs ha skrivits av en amerikansk baptistminister vid namn Robert Wadsworth Lowry (1826–1899). Detta antagande kanske inte är korrekt. Lowry övervakade publiceringen av många hymnaler. Han kan ha samlat melodin istället för att skriva den själv.

Lyrikerens identitet är ännu mer osäker än kompositörens. Enligt den första källan i avsnittet "Referenser" nedan publicerades texterna i New York Observer 1868 och tillskrivs en kvinna som heter Pauline T.

"The New York Observer" hänvisar till två tidningar. En publicerades från 1987 till 2016 och övergick sedan till en online-publikation. Den andra publicerades under 1800-talet av en geograf och journalist vid namn Sidney Edwards Morse.

Betydelse av texterna

I de ursprungliga texterna säger sångaren att trots "jordens klagande" och "livets tumult och strid" kan de höra människor sjunga en hymne i fjärran. När de lyssnar kan de inte lägga till sin röst i kören. Med tiden upplever de att "fred i Kristus" hjälper dem att hantera livets problem när de fortsätter att sjunga i tacksamhet.

Idén om inspiration och tacksamhet finns fortfarande i versionen av låten i videon nedan, även om inspirationskällan är vag, bortsett från en linje om en fontän som springer ut djupt inne i jorden. I de ursprungliga texterna kommer fontänen från Kristus. Ändå innehåller den modifierade versionen fortfarande rader som kan antyda en källa till inspiration.

Trots sitt namn är Celtic Woman en grupp kvinnor istället för bara en person. I videon ovan är Eabha McMahon sångaren.

Skottland de modiga

"Scotland the Brave" anses ofta vara en inofficiell nationalsång för Skottland och är mycket populär. Det publicerades omkring 1911 men var troligen vanligt före den tiden. Musiken spelas ofta på påsar utan texter. Text finns dock. De skrevs av Cliff Hanley 1951. Chorus visas nedan. I den andra raden i köret betyder "hame" hem. Resten av texterna berömmer Skottland, dess naturhistoria och dess människor.

Tornar sig i galande berömmelse,
Skottland min bergham,
Höga kan dina stolta standarder härligt våga,
Land av min höga strävan,
Land för den lysande floden,
Land av mitt hjärta för alltid,
Skottland den modiga.

En andra uppsättning texter har också skapats för verket. Denna version sjungs av John McDermott, en av de ursprungliga medlemmarna i gruppen känd som The Irish Tenors. Raderna ovan är hämtade från de ursprungliga texterna till låten.

Musiken i videon ovan spelas av pipebandet från Royal Tank Regiment i Storbritannien. I videon nedan sjunger Robert Wilson de ursprungliga texterna. Han var en skotsk tenor som dog 1964.

Óró, Sé Do Bheatha Bhaile

"Óró, Sé Do Bheatha Bhaile" är en traditionell irländsk låt. Ordet "Óró" är ett jubel. Resten av titeln välkomnar någon hemma. "Någon" är en kvinna som heter Gráinne Mhaol eller Grace O'Malley, en person som faktiskt existerade. I sången återvänder hon till Irland och åtföljs av en grupp irländska soldater. Låten uttrycker det ivriga hoppet att hon "kommer att sprida utlänningarna" (engelska) från landet.

Den verkliga Grace O'Malley benämns ofta en piratdrottning. Hon verkar ha varit en försiktig och modig person som lyckades med många av sina mål. Hon levde under det sextonde århundradet och var en atypisk kvinna under den perioden. Grace ägde flera fartyg och ledde många män. En del av hennes liv handlade om att slåss mot engelska, som låten antyder. Denna kamp var mycket viktig för det irländska folket, som ville styra sig själva.

Mary Black är en irländsk vokalist som sjunger folkmusik och samtida låtar. Ett av hennes mål är att introducera irländsk musik till en internationell publik.

Mo Ghile Mear eller My Gallant Darling

"Mo Ghile Mear" är en annan irländsk låt. På engelska är det känt som "My Gallant Hero", "My Gallant Darling" eller "My Dearest Darling". Hjälten eller älsklingen i låten är Bonnie Prince Charlie, även om han inte nämns med namn. Sångaren beklagar förlusten av prinsen.

Prins Charles Edward Stuart (1720–1788) var barnbarn till kung James Vll av Skottland, som också var kung James ll av England. Charles far bodde i exil i Frankrike men trodde att det var hans rätt att styra Storbritannien. George ll (en Hannoverian) ockuperade tronen vid den tiden.

Medan han var en ung man åkte Charles till Skottland för att erhålla tronen för Stuartsen med våld. Stuartserna var katoliker och hanoverierna var protestanter. Många irländare stödde Bonnie Prince Charlie och hans sak. De trodde att en katolsk monark skulle leda till ett bättre liv i Irland.

Charles misslyckades i sitt försök att få tronen. Slaget vid Culloden 1746 var den avgörande händelsen som besegrade prinsen och hans styrkor. Charles använde olika förklädnader när han försökte fly från Skottland. Han kunde så småningom återvända till Frankrike, där han bodde tills han var sjuttioåtta.

Även om låten hedrar Charles som en hjälte, tror jag att några av de modiga människorna som hjälpte honom också förtjänar att bli erkända. Många människor förlorade sina liv under försöket att få tronen för Stuarts.

Orla Fallon är sångaren i videon ovan. Hon kommer från Irland och var en gång medlem i Celtic Woman. Hon är såväl harpist som vokalist.

Hope the Hermit Folk Song

"Hope the Hermit" är en gammal engelsk folksång. Människor som lever idag kommer ihåg att sjunga det i sin barndom, men det verkar sakta försvinna i historien. Jag tycker det är synd. Låten publicerades i The National Song Book, en samling av brittiska låtar från 1906 redigerade och arrangerade av Charles Villiers Stanford. Boken var tänkt att vara en pedagogisk för studenter som studerar musik i skolor.

Texterna beskriver en klok och äldre eremit som bor i en skog. Människor från långt och nära besöker honom och uppmuntras av hans råd. Han berättar för dem att:

Den allra längsta körfältet
Har en vändning, det är vanligt,
Den svartaste molnen kommer att flyga.

Refret upprepar temat hopp.

Även om vi bryr oss är vi födda,
Ändå den tråkigaste mornen
Ofta berättar på den skönaste dagen

Några av de andra låtarna i den här artikeln kan vara mer stödjande när livet är svårt, men jag tycker "Hope the Erit" är ett roligt musikstycke.

Corrine Coles är en sångare som har laddat upp flera folklåtar på sin YouTube-kanal. Hon sjunger några av låtarna på kanalen, inklusive den ovan.

Herrens bön av Andrea Bocelli

Herrens bön finns i Matteus 6: 9-13 i Bibeln. Bibeln är uppdelad i avsnitt som kallas böcker. "Matteus" är en av dem. Herrens bön finns i kapitel 6 och verserna 9 till 13 i Matteus. En annan version ges i Luke 11: 2-4. Instruktionen att säga bönen ges av Jesus, vilket gör det viktigt för många kristna.

Kören, orkestern och solisten i videon nedan ger en vacker och stigande bild av bönen. Musiken och kanske en känsla av något större än oss själva kan vara inspirerande även för människor som inte är kristna. Även om detta inte är fallet kan musiken vara väldigt rolig.

Bönens ord varierar något i olika traditioner. De sista fyra raderna i versionen som jag känner till visas nedan. De sjunger som ett triumferande klimaks i videon nedan.

Ty ditt är kungariket,
kraften och härligheten,
för alltid.
Amen.

Andrea Bocelli är en hyllad tenor som har varit blind sedan barndomen. Han föddes i Italien och är populär internationellt.

Land of Hope and Glory

"Proms" är en åtta veckors firande av klassisk musik i Storbritannien. Firandet inleddes 1895. Det äger rum på sommaren och tidigt på hösten i London och involverar flera evenemang. Många av dessa evenemang äger rum i Royal Albert Hall, men vissa händer på andra platser, inklusive utomhus. Ordet "prom" är förkortning för promenadkonsert. Begreppet användes en gång för konserter där publiken vandrade runt i en park när de lyssnade på musik.

En populär händelse för många människor händer den sista dagen av firandet. Det är känt som "The Night Night of the Proms" och sänds av BBC. Musiken består av lätta och patriotiska klassiker. En del av traditionen är att publiken går med i kören för de patriotiska låtarna och viftar med flaggor när de gör det. Jag såg händelsen på TV flera gånger när jag bodde i Storbritannien och alltid älskade det.

"Land of Hope and Glory" är ett populärt verk som ofta ingår i evenemanget. Musiken skrevs av Edward Elgar. Verket är faktiskt känt som Pomp and Circumstance mars 1 i D-dur och publicerades 1901. Poeten AC Benson skrev texterna till melodin. Den första raden i texterna används ibland som namnet på hela stycket.

Jag tyckte alltid att den låtande melodin i låten var spännande när jag hörde den på Proms. Idag kan texterna kritiseras för deras överdrivna nationalism, men de matchade stämningen vid den tidpunkt då de skrevs. De första fyra raderna visas nedan.

Land of Hope and Glory,
Den fria mamman,
Hur ska vi förtrycka dig,
Vem är födda av dig?

Dirigenten i videon ovan är David Robertson. Han dirigerar för närvarande New York Philharmonic Orchestra.

Musikens magi

Svaret på ett musikstycke kanske inte är detsamma hos alla som hör det. Lyckligtvis är musikvärlden mycket bred och innehåller många stilar för lyssnare att utforska. Om en genre inte är tilltalande kommer andra nästan säkert att vara attraktiva.

Musik har mycket att erbjuda i vägen för personlig njutning och inspiration. Citatet nedan från sopran Lesley Garrett låter mig mycket exakt. Jag vet inte vad som fick uttalandet, men jag älskar tanken.

Det var när jag insåg att musik är den mest djupgående, magiska formen för kommunikation som finns.

Musik kan verkligen vara magisk. Det är en underbar konstform och kommunikationsmetod. Hopp, mod, historia och många andra ämnen kan för närvarande vara mycket effektivt i en musikalisk form. Även när en lyssnare uppfattar inget meddelande i ett musikstycke kan lyssna på det skapa minnen som håller länge.

referenser

  • Historia om "Hur kan jag hålla mig från att sjunga?" från Classic Cat
  • Grace O'Malley information från tidningen The Irish Post
  • Bonnie Prince Charlie fakta från Encyclopedia Britannica
  • Lyrics till "Hope the Hermit" från en forumtråd på mudcat.org. (Läsaren kommer att behöva bläddra ner på sidan för att se ett inlägg med sångens hela texter.)
  • Information om "Land of Hope and Glory" från BBC
Taggar:  relationer konst teknologi 

Intressanta Artiklar

add